美国艺术留学如何分类？

时间：2023-08-09 22:47:24 作者：贝鸿程

导读：" 　　美国艺术留学是许多艺术爱好者和学生追求的梦想。　　然而，美国艺术留学的分类方式却是一个让人容易困惑的问题。　　在这篇文章中，我们将探讨美国艺术留学的几种分类方式，并提供一些解决方案，以帮助学生更好地了解自己的留学目标和选择适合自己的方向。 "

　　美国艺术留学是许多艺术爱好者和学生追求的梦想。

　　然而，美国艺术留学的分类方式却是一个让人容易困惑的问题。

　　在这篇文章中，我们将探讨美国艺术留学的几种分类方式，并提供一些解决方案，以帮助学生更好地了解自己的留学目标和选择适合自己的方向。

1.艺术专业分类：

　　-视觉艺术：包括绘画、雕塑、摄影、设计等专业。

　　-表演艺术：包括戏剧、音乐、舞蹈等专业。

　　-影视艺术：包括电影制作、动画制作、编剧等专业。

2.学历分类：

　　-学士学位：通常为四年制大学本科学位。

　　-硕士学位：通常为两年制研究生学位，可进一步专攻某一艺术领域。

　　-博士学位：通常为更高级的研究生学位，适合于从事艺术研究和教学工作。

3.学校类型分类：

　　-美术学院：专注于视觉艺术的学校，提供艺术学位课程和实践机会。

　　-大学：提供综合性的艺术学位课程，并拥有更广泛的学科选择。

　　-表演艺术学校：专注于表演艺术的学校，提供专业的表演培训和舞台机会。

　　-电影学院：专注于电影制作和影视艺术的学校，提供相关课程和实践机会。

4.地理位置分类：

　　-大城市：如纽约、洛杉矶等，有更多的艺术资源和机会。

　　-小城镇：如波士顿、亚特兰大等，艺术氛围浓厚但较为安静。

5.课程内容分类：

　　-实践课程：重点培养学生的实际艺术技能和创作能力。

　　-理论课程：注重艺术历史和文化研究，培养学生的批判性思维和学术能力。

　　-实习课程：提供学生在实际艺术行业中的实习机会和经验。

　　通过以上的分类方式，学生可以更好地了解自己在美国艺术留学中的定位和方向，选择适合自己的学校和专业。

　　同时，学生也可以根据自己的兴趣和职业目标，结合以上分类方式，制定自己的留学计划。

　　美国艺术留学是一个充满机遇和挑战的过程，希望本文能够对学生们有所帮助。

美国艺术留学专业分类

1.美国艺术留学专业分类

　　一、纯艺术

　　　　纯艺术（FineArt）的分类非常宽泛，主要有绘画、雕塑、实验艺术等几个方向，在每个方向下又有很多小专业，比如绘画方向就包含了传统的油画、壁画、版画、综合材料绘画等；实验艺术中又包含装置、实验影像、行为艺术、交互艺术等等。

　　1.油画

　　　　油画是以源岩用快干性的植物油（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料，在画布，亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。

　　作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。

　　凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象，色彩丰富，立体质感强，油画是西洋画的主要画种之一。

　　　　油画的教学目的是着重培养油画技法和理论上具有全面的艺术素养，并具有坚实的造型基础和创造指向的艺术专门人才。

　　2.插画

　　　　插画是运用图案表现的形象，线条、形态清晰明快，制作方便。

　　在现代设计领域中，插画设计可以说是有表现意味的，它与绘画艺术有着亲近的血缘关系，但是插画在表现技法多样性以及在设计主题表现的深度和广度方面，都有着长足的进展。

　　插画涵盖范围很广，国外插画的风格很多，行业发展的也很成熟，插画已被广泛运用于广告、传媒、出版、影视等领域。

　　二、服装时尚类

　　1.服装设计

　　　　服装设计（FashionDesign）属于工艺美术范畴，是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式。设计（Design）意指计划、构思、设立方案，也含有意象、作图、造型之意冲帆，而服装设计的定义就是解决人们穿着生活体系中诸问题的富有创造性的计划及创作行为。

　　　　它是一门涉及领域极广的边缘学科，和文学、艺术、历史、哲学、宗教、美学、心理学、生理学以及人体工学等社会科学和自然科学密切相关。作为一门综合性的艺术，服装设计具有一般实用艺术的共性，但在内容与形式以及表达手段上又具有自身的特性。

　　2.珠宝设计

　　　　珠宝设计一般通过加工宝石、其他石材和贵金属艺术作品，从创造性和技术性上去表达情感、思想或内在愿景。珠宝设计包括宝石学、金工和精加工、石材切割、抛光、金属和非金属铸造的成型、电铸、金属着色、上釉、光蚀刻、宝石技巧和艺术、设计理念和个人风格发展。

　　3.奢饰品管理

　　　　奢侈品管理（luxurymanagement）是指有选择性和专属性的品牌，能给消费者带来额外的创造性和情感价值，是一门新兴的管理科学。

　　奢侈雹判御品管理专业课程着重于品牌管理与全球营销策略的研究，本专业课程也同时注重人才培训管理以及领导能力的养成。

　　奢侈品管理和时尚管理的学习方式比较像，也是包含品牌的运营推广、营销策划等等方面。

　　区别在于，奢侈品管理本身只针对奢侈品品牌，而且更多的要放在客户的心理研究和口碑维护上。

　　三、视觉传达类

　　1.平面设计

　　　　平面设计是以视觉作为沟通和表现的方式，透过多种方式来创造和结合符合图片和文字，借此来传达想法和讯息的视觉表现。

　　平面设计利用字体排印、视觉艺术、版面等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的。

　　平面设计通常可指制作（设计）时的过程，以及最后完成的作品。

　　2.视觉传达

　　　　视觉传达（VisualCommunication）泛指具有艺术性和专业性，以“视觉”作为沟通和表现的方式。

　　透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。

　　设计师是信息的发送者，传达对象是信息的接受者，简称为视觉设计。

　　3.广告设计

　　　　广告设计是基于计算机平面设计技术应用的基础上，随着广告行业发展所形成的一个专业。该专业的主要特征是对图象、文字、色彩、版面、图形等表达广告的元素，结合广告媒体的使用特征，在计算机上通过相关设计软件来为实现表达广告目的和意图，所进行平面艺术创意的一种设计活动或过程。

　　四、建筑空间类

　　1.室内设计

　　　　室内设计是一门根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段和建筑设计原理等理论知识，创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境的学科。

　　　　这一空间环境既具有使用价值、满足相应的功能要求，同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素；明确地把“创造满足人们物质和精神生活需要的室内环境”作为室内设计的目的，现代室内设计是针对室内环境的综合设计，它包括视觉环境和工程技术等方面的要求，也包括声、光、热等物理环境以及氛围、意境等心理环境和文化内涵等内容。

　　2.建筑设计

　　　　建筑设计是指建筑物在建造之前，事先作好通盘的设想，用图纸和文件表达出来，作为备料、施工组织工作和各工种在制作、建造工作中互相配合协作的共同依据，便于整个工程得以在预定的投资限额范围内，按照周密考虑的预定方案，统一步调，顺利进行，使建成的建筑物充分满足使用者和社会所期望的各种要求。

　　3.景观设计

　　　　景观设计是指在建筑设计或规划设计的过程中，对周围环境要素的整体考虑和设计，包括自然要素和人工要素，自然景观要素主要是指自然风景，如大小山丘、古树名木、石头、河流、湖泊、海洋等；人工景观要素主要有文物古迹、文化遗址、园林绿化、艺术小品、商贸集市、建构筑物、广场等。

2.美国艺术留学院校推荐

　　1.帕森斯设计学院

　　　　1896年建立，1970年与NewSchool的合并让帕森斯开始成为全美的艺术和设计学校，这所学校是艺术的殿堂，是时尚的天堂，看看它的毕业生名单，你就会各种尖叫，迅速化身脑残粉——TomFord（007里面詹姆士邦德的所有造型都是他设计的），MarcJacobs（被誉为当代天才的设计师），DonnaKaran，山本耀司，AlexanderWang，AnnsSui，这些设计领域内的名师大家无不毕业于此。

　　2.纽约时装学院

　　　　1944年于纽约成立的纽约时装学院是个非常好的选择，作为纽约州立大学下属的传统美式学院，其主要开设艺术与设计、商业和技术。很多艺术毕业设计师都以诠释传统美式风格而著称，尤其是MichealKors、FranciscoCosta、NinaGarcia、ReemAcra以及CarolinaHerrera和CalvinKlein等大名鼎鼎的校友。

　　3.肯特州立大学

　　　　如果你向往巴黎和米兰艺术殿堂，那么肯特州立大学则为你量身而设。不仅因为该校时尚产业教学实力让人瞩目，还因为它能提供学生去巴黎、米兰进修，这对热爱时尚和设计的学生而言，无疑是极具诱惑力，尤其是如果想成为时尚圈的儒商，那么这里会是你的佳选择。

　　4.旧金山艺术大学

　　　　旧金山艺术大学是一个在纽约时装周公开办秀的时尚学院，它也是获官方认可的大高等私立艺术高校，进入该校就读你会对时尚圈整个环节都进行全面的学习了解，换而言之，进入该校毕业后你可以承担时尚界的任何角色。

　　5.普瑞特艺术学院

　　　　普瑞特艺术学院，这所专业私立艺术学校有三所分校，分别在曼哈顿、布鲁克林以及尤蒂卡，作为美国的艺术类院校之一，普瑞特艺术学院提供建筑、平面设计、艺术设计、工业设计、时装设计、珠宝设计、插图、室内设计、数字艺术、创意写作、历史、图书馆和信息科学等领域的教学和研究。其中，建筑设计系，工业设计系等享誉于美国，如时尚怪才JeremyScott。

3.美国艺术留学需要注意什么

　　1、选校

　　　　大家都知道美国的艺术院校和综合院校都有很多，对于艺术生来说，我们在确定要报考的院校名单的时候，通常会选择4-6所学校。

　　建议学生根据自己的实际情况和想要报考的学校进行对比，找到适合自己的院校，不要只是单纯的依照学校的排名来选校，一定要综合考察。

　　除了参考排名之外，同学们还要了解一下该院校的学术特点，比如学校的优势课程、教授的知名度、师生比例、实验设备等等，看看这些是不是符合自己的需求和兴趣。

　　2、费用

　　　　在美国有很多知名的艺术院校都是私立学校，私立学校的学费大概是在4-5万美元一年不等，在美国的有些公立学校也有艺术设计类的专业，学费要比私立学校的学费低，学费大概在3-4万美元不等一年。

　　此外报考美国的院校还需要交申请费，各个学校以及专业之间的申请费是不相同的，通常报考美国学校的费用在30-100美元不等。

　　生活方面的费用也是很高的，美国的很多大学都是在大城市里或者是周边，而且很多同学为了方面会在学校的附近租房子，这样算下来费用就很高了。

　　建议大家在学业不紧张的情况下可以去外面打工来减轻自己的压力。

　　3、上课

　　　　美国的艺术类学校基本上会给学生安排很多的课程，但是这些课程和国内的差异是很大的。在读研阶段一般不会有很密集的课程，对于在美国读艺术的学生来说，一天上四天的课算是很频繁的了，这些课程很多都不是由老师来授课的，而是学生自己去创作，在课外给了学生很多的自由，让学生主动的去学习，老师在这里只是点拔。

　　4、艺术生毕业

　　　　美国学校的毕业和国内不一样，美国学校毕业的要求没有很严格，只要在入学之后所有的考试都及格了就能毕业，但是美国的艺术学校想要毕业也没有那么容易，而且还会有淘汰率。

美国艺术留学有哪些专业?

　　艺术留学最近几年很火爆，那么在美国哪些专业属于艺术专业呢？除了我们熟知的表演、音乐、舞蹈，以及时装设计以外，还有哪些是属于艺术专业的呢？接下来，就和来看一下吧！

　　一、设计和视觉传播

　　　　学习研究从室内艺术设计到插图及更广泛的实用艺术。主要课程有艺术史、绘图、插图、设计史、平面设计、信息设计、活版印刷、视觉传达、网页设计。

　　　　就业途径：艺术总监、中小学教师、平面设计师、插图、多媒体艺术家、动画师、摄影师、网页设计师。

　　二、工业设计

　　　　学习设计和完善日用品所需要的技能、其中大多数产品为大批量生产、如电话、汽车和家具。主要课程有工程图学、工业设计工程基础、设计素描、产品效果图、平面构成、色彩构轿启成、立体构成、人机工程学、设计心理学、模型制作、计算机辅助工业设计、产品形态设计、工业设计方法学、产品设计、视觉传达设计、环境设计等。

　　　　就业途径：艺术总监、图形设计师、汽车外观设计师、日用产品的外观设计师、VIS、产品包装设计师。

　　三、室内设计

　　　　学习如何创建既实用又美观的室内环境、从而改善人们的生活和工作环境、并且保护他们的健康和安全。主要课程有施工文件及程序、设计音像室、图文通信、设计史、室内设计完成材料、室内设计理论、专业实习。

　　　　就业途径：建筑师、图表设计师和技术员、工业设计师、室内设计师等。

　　四、图形设计

　　　　学习用于书籍、杂志、光碟、网站等的图像设计和计算机技能。主要课程有图形设计音像室、图形设计技巧、图形设计历史、设计师的图形软件、产品设计、活版印刷。

　　　　就业途径：广告、市场营销和公共关系经理、艺术总监、图形设计师、插图、摄影师、网页设计师。

　　五、商业和广告艺术

　　　　学习如何运用学生的艺术才华制作广告，并通过其他销售工具把艺术与商业连接起来。主要课程有广告布局、商业插图、设计和颜色、桌面出版、绘图、平面设计、商业艺术概论、多媒体设计、摄影、活版印刷。

　　　　就业途径：广告、市场营销和公共关系经理、艺术总监、平面设计师、插图、多媒体艺术家、摄影师、网页设计师。

　　六、艺术管理

　　　　学习如何使用业务技能管理诸如美术馆、博物馆、以及音像室等艺术团体和设施。主要课程涵盖艺术史、艺术的财务管理、商业法、经济学、财务会计、市场营销、音乐欣赏、艺术政策。